西班牙最著名的诗人费德里科·加达卢西亚，这很恰当。无论从历史还是语言角度，卡斯蒂利亚都可以被称为西班牙的心脏和源头，但从广义的文化角度来看，对许多非西班牙人来说，安达卢西亚就是西班牙的化身。洛尔迦的诗歌充分反映了这种看法。他的作品充满了安达卢西亚的“深沉之歌”（cante jondo），这种歌的起源比演唱它的吉普赛人还要古老。他的诗中有些作品具有本土艺术真实的华丽和暴力意象。然而，在所有的浮华之外，也不乏一种严谨的感觉。洛尔迦的音乐家才能，加上对安达卢西亚歌曲和文化近乎学者般的兴趣，使他对该地区的诗歌潜力有了深刻的理解。最重要的是，他的诗歌唤起而不是描述。他对风景和经历的领悟是基本的，而不是自然主义的；他触及了物体和感觉的根源。
鉴于这种看似本能而直觉的理解，人们或许会认为洛尔迦是一位天生的诗人，写诗对他来说如同第二天性。然而，诗歌却是他的第二职业。洛尔迦首先是一位才华横溢的音乐家：一位才华横溢的钢琴家和一位技艺精湛的作曲家。直到他的音乐抱负受阻——部分原因是父母的反对，部分原因是老师的去世——他才踏上了文学生涯。在十八岁到二十岁之间，他创作了数千行诗，其中许多都平庸无奇。（虽然这首诗现已出版，但洛尔迦本人明智地从未想过出版。）这是一段必要的学徒期：一种净化自己纯粹衍生、看似二手的情感的方式。尤其是，在这一过程中，他形成了自己更加简洁、更加锐利的风格，这种风格体现了他 20 世纪 20 年代的大部分诗歌：《组曲》、《歌谣集》、《歌曲》和 《吉普赛民谣》。
坎塔布里亚桑托尼亚的费德里科·加西亚·洛尔卡半身像
洛尔迦的诗歌总是能激发出各种巧妙的、有时甚至荒谬的解读。一方面，这些解读源于其丰富的意象，使其语言内容既难以捉摸又栩栩如生。另一方面，洛尔迦的同性恋倾向也常常被一些懒惰的评论家用作粗暴的解构工具。相比之下，他的情感和经历被以各种方式隐藏和转化，而非直接表达。即使在他最后的作品——未完成的十四行诗集——中，对同性恋的坦率描绘也远非忏悔。事实上，晚年的诗歌创作常常突尼斯 电话号码列表 受到外部环境而非纯粹的抒情冲动的推动：想要唤起摩尔安达卢西亚的异国情调（《塔玛里特诗集》）、访问加利西亚的结果（《六首加利西亚诗》），以及最令人难忘的对斗牛士朋友去世的反应（《哀悼伊格纳西奥·桑切斯·梅希亚斯》）。
洛尔迦并未广泛游历西班牙境外。事实上，多年来，他的生活一直分布在格拉纳达的家中和马德里的大学生公寓（一所非正式大学）两地。在马德里，他结识了萨尔瓦多达利和路易斯布努埃尔。因此，他在 1929-30 年的美国之行非同寻常。他在美国期间创作了《诗人在纽约》，这是一部带有超现实主义色彩的诗集，愤怒地谴责了现代大都市，同时又表达了痛苦的身份认同感。阅读这些诗歌很容易让人产生文化冲击：天真的安达卢西亚人在一个大城市里漂泊不定。然而，其中的复杂性和愤慨的修辞表明，这是洛尔迦最具国际化的作品，与当时英美作家中普遍存在的对城市和大众的反乌托邦想象相媲美。